(張灼祥)
《毛俊輝的戲劇人生》寫出留學生涯的苦與樂，對毛Sir說：「那些日子，不管是舞台上的表演、台下的現實生活，該是十分難忘、十分精采的吧。」
毛Sir的回應：「有些人和事，要親身經歷過，人才會成長的。」
舞台上唸對白，以為容易，「到了美國戲劇專業的要求上，原來是一個別人聽不懂的水平。」毛俊輝遂下苦功，「克服中國人講英語的口音問題」。「舞台上說話是要讓所有人都聽得清楚。」
毛俊輝該是一名好學生，他既然喜愛戲劇，遂能「每天保持專注、認真和努力」。
留學美國的毛俊輝，與學成歸來、在香港戲劇界工作的毛Sir，一樣的「專注、認真」。
上世紀七十年代是Hippies（嬉皮士）年代，面對文化衝擊、反對學習史坦尼斯拉夫斯基的表演體系，毛俊輝堅持「專研下去」，得到的「寶貴知識」讓他「一生受惠」。
毛Sir傳來一張他上世紀七十年代的照片，長長的頭髮（當年的Hair Style），他說：「我是適逢其會，那些年在美國學習Drama，但我不是嬉皮士。」
「學習就是一個不斷尋找自我的過程。」
毛俊輝在美國的學習，包括在NVTC（Napa Valley Theater Company）、一個非政府資助的獨立劇團工作。他活得像「一名苦行僧」。兩年下來，為毛俊輝「漫長的戲劇路奠定了重要的基礎」。
其中一位老師邁斯納（Meisner），有一理論叫「重複」（Repetition），演員對話，你一句，我一句。半年下來，「提升了演員聆聽與溝通技巧」。
邁斯納愛教授戲劇，說「從心而發（From The Heart）」的工作，不會感到疲憊的。
