(洪思行)
鄧泰山是蕭邦國際鋼琴大賽首位亞裔冠軍，亦是今年比賽評審之一。彈而優則教的他意外成為今屆的談論焦點之一，因為連續兩屆冠軍劉曉禹和陸逸軒都是他的學生，還有幾名入圍者也是他的高徒，名副其實的冠軍級教師。
繼2018年後，鄧泰山再臨香江演出，彈奏一系列法國音樂，包括佛瑞、拉威爾和蕭邦（大半生都在法國）的作品，連加奏都是德布西。鄧泰山的演奏特點從一開始已經表露無遺，他的身子很定（像傅聰），手掌很平（像Garrick Ohlsson），果真是「不動如山」。其彈奏風格平實，有時甚至覺得部分旋律過於直白，沒有絲毫修飾，但沒有人會覺得他「交行貨」，因為大家明顯感受到他的技藝超群，譬如拉威爾《夜蛾》中的快速樂段，他不但彈得很輕鬆，而且非常優雅，像流水般流暢；其他炫技技巧如輪指、掃琴，在他的十指下仿如「食生菜」般簡單，又毫不張揚，簡單像金庸筆下的掃地僧。
鄧泰山偏好彈得「緊湊」，不是說官能刺激，而是音與音之間「距離近」，例如蕭邦《降B小調夜曲》，最後幾個和弦一般是漸慢處理，但他幾乎是連著彈，以繪畫作比喻的話，他不是中國式留白，而是偏西洋畫風，把畫布填滿顏色——儘管想像空間壓縮了，但色彩更斑斕。此外他不好戲劇化處理，最明顯是《第二諧謔曲》，樂譜標明開頭以ff力度彈出來，但他幾乎連f的程度也不到，明顯是一個藝術選擇。
不敢說鄧泰山代表老一輩的風格，但肯定中新代不會這樣彈，因為只有經過歲月歷練的人，才能琢磨出如此獨特又有技術含量，同時不失低調的風格，鄧泰山無愧是一位大師！
