陳雋鶱
趕頭趕命，舉家從滑雪旅行趕回香港，因為到港翌日便是大女兒參與的學界劍擊比賽。回港前三天已停止滑雪，就是要讓她體力能有恢復的空間、整理好體能和心理來應戰。
早上親自準備愛心能量早餐，送往比賽場地兼現場打氣。先打五場小組賽，得分一場接一場少；勉強打進淘汰賽，首場上半是苦戰，直至教練出現，才勉強輸得不太難看。
完成後，教練先跟大女兒訓話，然後走到我跟前說：「其實你女兒打的佩劍比賽，最重要的已經不是技術，心理才是真正要戰鬥的！就我觀察，所有參賽者的技術水平相若，但單憑一下縮的動作，對方可能已找到信心的落腳點，於是打得更放鬆、更有自信！你女兒現在打得有點像被人用繩捆綁拉著般……」
這段說話，我似曾相識，但熟悉並不是因為有人跟我親口說過。再加以思索，確定了，是我從舞台上領悟的！
音樂表演藝術，原來與體育競技有如斯相似的元素！以彈奏鋼琴為例，在練琴房或家中練習時，的確彈奏得行雲流水、乾脆利落。但偏偏走到舞台上真正的演奏時，先來覺得吃力，繼而覺得手指越見僵硬，這時錯音開始出現，然後就是不斷有錯音後的恐懼佔據了記憶力……
感受到那種恐怖的無力感嗎？難得這是我的過去式，因為在我頭二十年的鋼琴生涯中，不知經歷了多少次自責、內疚、迷惘，然後才在每一次失敗中找出新嘗試：嘗試抽離理會觀眾是甚麼人；刻意演奏出一個從沒練習過的演繹；演出前最後一星期刻意不練習演出曲目，務求保持新鮮感，甚至一整個星期只彈奏機械式的技術練習……才領悟原來真的可以找出每次演出或比賽時的刺激與新鮮感！