3月的香港，屬於藝術。不論巴塞爾藝術展廣邀世界頂尖藝廊，抑或藝術中環展現多元創作，不論香港藝術節一眾經典戲碼輪番上演，抑或小眾文藝街區的文化活動創意紛呈，如今的香港藝術月，早已跳脫單一範疇，不斷衍生、擴展、互動，構建亮眼的、流動的風景。
藝術月的活力，來自於藝文和旅遊的融合。遊客既能在M+博物館和香港故宮欣賞馬蒂斯與徐渭的跨時空對話，也能走進中環街巷，與國際知名流行藝術家的街頭壁畫偶遇；既能沉浸於香港文化中心上演的意大利或法國經典歌劇，也能在大型商業綜合體或老街小巷中感受藝術與生活的密切關聯。在旅遊路線中加入文化藝術元素，一改往日旅行影相打卡、飲飲食食等傳統模式，讓旅行更鬆弛、更有趣，更能透過線上及線下的協同聯動，帶動旅遊業發展乃至城市形象的提升。
未來，香港藝術月如欲進一步提升，頗可借鑑其他城市的成功案例。愛丁堡藝術節成功打造「城市即展館」運營模式：古老城牆作為露天音樂會天然背景，石板路化身街頭藝人展演舞台，甚至教堂和咖啡館都可改造為實驗劇場。在地文化不再是靜態陳列，而是在藝術體驗中綿延，讓遊客在欣賞藝術的同時，更能沉浸式感受在地風物民俗。就香港而言，也可將舊建築、圖書館和文創街區等納入藝術月布局，創建多元公共藝術項目，讓藝術作品承載城市記憶。另外，亦可深化灣區聯動，從資源、市場和傳播等層面，激活「一小時生活圈」藝術創作及消費潛力。
人人都是藝術家。香港文化藝術的活力，固然在於中西藝術融合，更流動在城市的不同空間、不同角落。