動畫電影市場近期熱鬧非凡，當中由羚邦集團引入的《劇場版 CHIIKAWA 人魚島的秘密》香港票房已破2000萬，成功背後是CEO趙小燕率領團隊撰寫95頁提案的精心部署。另一邊廂，香港導演袁建滔自編自導的《小虫蟲大冒險》亦同期上映，這部醞釀近20年的作品，以無對白形式訴說一個關於成長與冒險的港式寓言。同場還有《八仙！》、《汪汪隊立大功：恐龍大電影》等多部動畫作品登場。
本文核心內容：
- 趙小燕分享成功引入《CHIIKAWA》大電影的策略，包括深度本地化的天星小輪宣傳企劃。
- 袁建滔剖析《小虫蟲大冒險》創作歷程近20年，以及其背後鼓勵孩童勇於嘗試的核心訊息。
- 兩位業內人士分別從IP管理與本土創作角度，分享對香港動畫產業的觀察與貢獻。
趙小燕的IP管理哲學：深度本地化與長遠關係
擁有30多年IP管理經驗的趙小燕認為，理解品牌DNA是關鍵。《CHIIKAWA》大電影的故事圍繞「上班」、「小島」、「船」，團隊便巧妙地以香港標誌性的天星小輪作為宣傳場景，讓粉絲有搭船上島的體驗。她強調，成功並非取決於提案的篇幅，而是能否貫徹作品的核心價值，並與粉絲產生共鳴。這種務實而具策略性的思維，正是她將眾多國際IP成功引入香港及東南亞市場的基石。
從《小虫蟲大冒險》看袁建滔的創作投射
《小虫蟲大冒險》的主角是一隻自幼被禁飛的螳螂，袁建滔直言這是其個人投射。他觀察到香港教育環境的刻板，孩子們被沉重的書包與課業限制，因而創作出這個鼓勵挑戰框架的故事。影片全長77分鐘且無對白，製作上結合香港、馬來西亞團隊及台灣實景，歷時近20年才得以面世，其堅持源自一個簡單信念：不要過早限制孩子的可能性。
動畫市場的多元景觀與未來展望
除了上述兩部焦點作品，近期動畫市場選擇豐富。內地票房達15億的《八仙！》登陸香港，西班牙導演Alberto Vázquez的《虛假之城》亦定檔九月。此外，「anifest動画藝術祭」正舉行中，片單囊括本地經典與新作。趙小燕與袁建滔亦分別透過設立獎學金及堅持本土創作，從不同層面支持行業發展，展現香港在動畫產業鏈中的獨特角色。
