大都會藝術博物館日前宣布，將中國水墨畫大師張大千（1899至1983年）的38幅畫作納入館藏。這批作品由其女兒張心聲捐贈，涵蓋張大千1930年代至1980年代的創作歷程，包括早期傳統水墨作品、1960年代開創性的「潑彩」與「潑墨」抽象畫，以及部分未完成作品，完整呈現其藝術風格的演變與創新。
館方表示，部分作品將於今年秋冬在明軒前庭（Astor Forecourt）展出，更多作品則計畫於2028年一項聚焦20世紀中國水墨畫的展覽中亮相。
大都會藝術博物館館長兼執行長霍林（Max Hollein）表示，張大千是現代藝術史上最重要的畫家之一，既深諳中國古典文化，又具有跨國藝術視野，形成植根傳統、同時連結全球藝術思潮的獨特風格。這批重要作品將讓觀眾更全面認識他的藝術成就與人生歷程。
此次入藏作品涵蓋張大千不同創作階段，包括1930、1940年代對中國古典繪畫傳統的探索、1941至1943年間在甘肅敦煌研究佛教石窟壁畫時創作的作品，以及1965至1968年間在抽象藝術領域取得突破的「潑彩」和「潑墨」畫作。此外，人物畫、寫意荷花、工筆花卉及自畫像等不同題材亦有代表作入藏。
其中，部分敦煌時期作品在亞洲以外的博物館收藏中十分罕見。收藏中還包括未完成的畫作、藝術實驗階段的作品，以及題贈女兒、流露親情的畫作，讓外界得以從藝術創作以外的角度，了解張大千的家庭生活與內心世界。所有作品均由張大千及其妻徐雯波傳承給女兒張心聲。
張心聲此次捐贈是為紀念母親張徐雯波。購藏計畫亦獲多個基金會、藝術界人士及私人捐助者支持，包括唐騮千與徐心眉，以及多個藝術品購藏基金。
大都會藝術博物館中國書畫策展人史耀華（Joseph Scheier-Dolberg）指出，張大千早年深入研究中國古典繪畫，並曾在敦煌石窟潛心研習兩年，這段經歷奠定他日後數十年藝術創新的基礎。雖然他在東亞早已被視為現代藝術史的重要人物，但歐美對其藝術貢獻的認識仍有待加深。此次入藏將有助於把他的創作放在全球現代藝術發展的脈絡中重新審視。
張大千1899年出生於四川內江，1920至1930年代主要在上海、北京一帶生活，長期鑽研中國歷代繪畫，並透過收藏、臨摹與研究建立深厚的傳統藝術根基。1949年離開中國大陸後，他先後旅居香港、日本、印度、阿根廷、巴西、美國加州及歐洲，1978年遷居台灣，直至1983年辭世。
其中，在巴西及加州生活期間，他將中國水墨傳統與西方抽象藝術觀念相結合，逐漸發展出獨具特色的潑彩、潑墨技法，成為其藝術生涯的重要突破。
大都會藝術博物館現當代藝術策展人馬唯中（Lesley Ma）表示，張大千透過不斷實驗與創新，以自己的方式重新定義藝術現代性。這批作品不僅展現其高超技藝，也凸顯東亞美學在20世紀全球藝術發展中的重要地位。
此次入藏亦將進一步豐富館方現有的張大千作品收藏，包括2021年承諾捐贈的12件作品，以及1989年透過遺贈入藏、部分曾為張大千舊藏的中國古代書畫。館方未來將透過展覽、出版及網上平台，並置展示古代書畫與張大千作品，探討中國傳統如何啟發20世紀水墨藝術的現代發展。
本報記者周靜然紐約報道
