陳卓賢一向鍾情藝術，空閒時會到藝廊欣賞不同的展覽，激發音樂上的創作靈感。他早前應邀出席日本藝術家上野陽介首個在香港商場舉行的大型展覽，透露很喜歡上野陽介的創作，覺得對方的創作充滿可愛、陽光、歡樂的氣氛，但作品背後亦有探討人生的一面，上野陽介的藝術理念更是與自己的部分音樂創作上的想法不謀而合，笑謂即使環境有幾惡劣，都要相信自己可以從中找到一些正能量。撰文：黃佩麗 攝影：林賓尼
陳卓賢（Ian）早前應邀出席日本藝術家上野陽介首個在香港商場舉行的大型展覽，二人在活動期間不時傾談交流，Ian表示上野陽介在2022年曾在香港舉行過展覽，他的朋友是策展人之一，由那時開始就接觸上野陽介的作品。
Ian覺得上野陽介創作出來的角色，充滿可愛、陽光、歡樂的氣氛，但背後都有探討人生的一面，其筆下象徵「生命光輝」的經典小女孩角色HAPICO，她的異色瞳形象令Ian覺得特別有意義，「HAPICO的瞳孔是不同顏色，她看的世界時候，是不是都會有不同的睇法？就好似我們一樣，我們看每一件事都有自己的看法，但這樣不會阻礙我們在同一個世界相處。上野先生創作出來的世界有很多不同面向，我們做藝人也要接受不同的聲音，但又唔好因為其他人的聲音和你想法不同而攻擊別人，每一件事可以存在很多不同的意見和聲音，我相信這些不同是可以共存。」
喜歡有故事的藝術品
上野陽介的藝術理念是「即使世界充滿99%的黑暗，我仍不會放棄尋找那1%的希望」，Ian笑指自己在音樂創作上，有幾首歌都有類似想法，即使環境有幾惡劣，都要相信自己可以從中找到一些正能量，向好的方面發展。
Ian一向鍾情藝術，逛藝廊是他的興趣之一，也有收藏一些畫作和Figure公仔，收藏的目的不是因作品的升值潛力，而是被作品背後的故事吸引，「我喜歡收藏有故事的作品，最近看過一位日本藝術家的作品，一開始看的時候覺得比較抽象，但聽他解釋完故事後，才知道他是想藉着一幅像森林的畫，去描述人的生老病死不同階段。原來每一件事，只要角度轉少少，又可以發掘更多東西。其實這種想法都可以應用在生活上，我相信這個世界每件事都有不同的面向，只不過是看大家選擇相信哪一面，要有批判性的思考。」
專注去行音樂路
講到Figure公仔以往大多是放在家中展示，近年卻變成掛飾，不少人都掛在包包上當成配件。Ian覺得是一件好事，笑謂藝術無分界線，現在就好似變成時裝的一部份，「時裝也是藝術，所以我覺得無衝突，都是大家用來表達個人性格和Style的一種渠道，我都會在包包掛公仔，但不會好多，都是一個半個。」
Ian上半年工作多多，除了先後推出了3首個人單曲，也到英國及澳洲舉行《”Tears” in My Sight》個人巡迴演唱會，巡唱的尾站澳門場亦於早前完成。提到他是MIRROR隊中首個做海外巡唱的成員，問他可覺得是成就之一？Ian表示無必要在MIRROR入面做比較，以個人來說，入行短短6年就能做到海外巡唱，已是一個好大的成就，「作為一個歌手，我有這個機會當然是好開心好難得，未來會繼續專心做好目前的工作。（有無想過在這行做到幾耐？）我無想得太長遠，無想過會在這行做幾耐，就似行山一樣，專心去行，條路就會在前面出現，所以專注做好現在要做的事才是最重要。」
透過音樂表達自己
Ian不少歌曲都是親自作曲填詞，在音樂頒獎禮上也得過唱作人獎項。講到音樂創作也是藝術的一種，問他可覺得自己也算是藝術家？他笑說：「我不會這樣形容自己，聽落怪怪哋，但我覺得創作音樂是表達自己的一個渠道，我朋友唔多，平時好少和朋友家人傾偈或表達自己的想法，我不是一個會向外界表達自己的人，所以就將我的語言和想法放在我的作品中，同時是我一個抒發心情的渠道，覺得大家聽完都能接收到我的想法，大家都會理解我的編曲、歌詞和旋律，各方面細節都會有留意，我看到大家的留言會覺得很開心，是一個互相分享心情的平台。」
另外，Ian又提到與舉行展覽的商場很有淵源，因去年舉行首個個人演唱會時，正是在該商場舉行記者會宣布詳情，想不到一年轉眼就過，重回舊地想起很多籌備香港演唱會的片段和畫面，感覺就像是累積回憶，期望能在這裏越儲越多腳印。
場地：apm
