亞裔電影作品及演員逐漸受到荷里活的注意，大家都不會忘記華裔電影先鋒人物李安，他1994年執導的「飲食男女」日前在電影論壇放映，李安特意向觀眾說出這部30年前的作品在他執導生涯的特殊意義。
《飲食男女》是由李安執導，郎雄、吳倩蓮、楊貴媚、王渝文主演的劇情片，該片與《喜宴》《推手》並稱李安代表作「父親三部曲」，於1994年在台灣上映。
影片講述了妻子去世很多年的老朱和三個女兒在一起生活，老朱和女兒們彼此的衝突以及各自的情感變化。該片獲得了第67屆奧斯卡金像獎最佳外語片提名，第52屆美國金球獎電影類最佳外語片提名，第31屆金馬獎最佳影片、最佳原創劇本、最佳女配角三項提名。
放映電影前，李安以視頻方式向觀眾發表15分鐘短講，他說觀眾仍然來看他30年前的作品倍覺感動。
李安說，台灣新浪潮電影首推候孝賢、楊德昌為領軍人物，他比首批導演大約年輕了8、9年，而且自己早在23歲已前來美國修讀電影，沒有很大參與新浪潮的電影運動。在90、91年拍成「推手」及第二部作品「喜宴」，都是家庭倫理電影，探討父親與子女的關係。
李安說，「飲食男女」有別於「推手」及「喜宴」，是在自己39歲時回台灣拍成的，在美國留學十多年重回台灣，發現了台灣社會變化很大，無論在外在內都有新的感受和適應，「飲食男女」他兼任導演及編劇，他幾乎每日工作11至22小時，在攝影不斷運作之中，他找到了拍電影的重要竅門。
李安說，修讀電影畢業後找不到工作，曾經失業了6年，那6年都留在家裡為兒子煮飯，在燒飯的過程中孕育了許多電影劇情的念頭，也造就了他的耐性和宏願，「飲食男女」就是呈現他沉澱下來的感情及表演手法，從此更能掌握電影作品的步伐和節奏。
李安說，現在回顧自己這部30年前的作品，是他接受台灣傳統教育及多年留學美國生活衝擊下造成自己的世界觀，是他重回台灣對社會變遷了的觀感，也是他眼中1994年的台灣社會，融合了個人的「歸屬感」和「疏離感」。
本報記者周靜然紐約報道
